¿Quieres más shôjo?

Por todos es sabido (o almenos los más veteranos), que Norma nunca ha tenido buen ojo con el shôjo. Si no me equivoco, la única obra de dicha demografía que realmente les ha funcionado es "Fruits Basket", pero tras varios intentos, nunca han conseguido dar con otro título puntero, ni con la reedición de "Sailor Moon", y es una pena, ya que en su catálogo disponen de obras muy buenas como "Life" o "Nodame Cantabile".

Es comprensible que, tras varias publicaciones fallidas, la editorial no haya apostado más por el shôjo, o mejor dicho, haya dejado la publicación en stand-by una temporada... pero, gracias al buen hacer de editoriales como Ivrea que nunca, repito: NUNCA han dejado dicha demografía de lado y han seguido creyendo en que realmente hay mercado, Norma se está replanteando darle OTRA oportunidad.

Para ello, hace un par de semanas que en el Blog Manga de la editorial, abrieron una encuesta dirigida a los lectores para saber nuestra opinión respecto a dicha demografía, como por ejemplo que género nos gusta más o la duración ideal de una obra.

En una parte de las encuesta, nos dejaba escribir que títulos nos gustaría ver publicados en la editorial. En mi caso, me decanté por 3 títulos de antaño, ya que actualmente no sigo para nada el mercado shôjo japonés, y la única serie que pedía se anunció en el pasado Salón.

• Obras de Hinako Ashihara: Me decanté en poner "obras", ya que no puedo escoger solo una de esta autora. Todo lo que he leído me gusta, así que me daría un canto en los dientes si rescataran a la autora de "Reloj de arena".
• Akuma de Sôrô: Mitsuba Takanashi es una autora que ME ENCANTA. Tiene un estilo gráfico muy personal, y Akuma es la primera obra suya que leí y me gustaría que se publicara.
• Parfait Tic!: Esta es IMPOSIBLE que a día de hoy ninguna editorial la licencie, lo sé, y la puse más por capricho que por otra cosa pero... yo quiero ver a Nagamu Nanaji publicada en España!

 

¿Qué 3 shôjos os gustaría ver publicados por Norma?

[Reseña Manga] Pretty Guardian Sailor Moon

En la historia del manga, siempre hay y habrá historias con un éxito apabullante que con el paso del tiempo, te preguntas de dónde sale dicho éxito cuando la historia es normalita tirando a mediocre, y este es sin duda, el caso de "Sailor Moon".

Por todos es sabido que el éxito de Sailor Moon no se lo debemos a su autora, Naoko Takeuchi (bueno, en cierto modo si), sino al estudio de animación Toei, por haber creado el anime cuando apenas empezaba a publicarse el manga. Estoy 100% convencida que las Guerreras Sailor no hubieran tenido ni la mitad del éxito que tuvieron si no hubieran estado animadas.

El manga de Sailor Moon se compone de 5 sagas bien diferenciadas con sus power-ups tan característicos del sub-género de Magical Girls. Lo que empieza siendo una reinterpretación del mito griego de Selene y Endimion, acaba transformándose en un manga de batallas infinitas muy mal narrado y peor dibujado.

Lo puedo decir más alto pero no más claro: EL MANGA DE "SAILOR MOON" ES UNA BASURA. La narración es caótica, los acontecimientos pasan en un visto y no visto, los personajes están muy desaprovechados y el dibujo es de principiante... pero la nostalgia es lo que hace que muchos fans piensen que es una maravilla cuando es todo lo contrario... aunque si es cierto que las Short Stories le dan un soplo de aire fresco a tanta batalla dentro del manga, y también hace que empaticemos más con las protagonistas.

Pero oye, toda obra mala también tiene sus cosas buenas, y aunque me parezca una historia mal narrada ya que Takeuchi era una principiante en esto del manga y no había estudiado nada de dibujo, la idea principal es original. Te enseña que las chicas también son fuertes y que no dependen del hombre para luchar, que no hay luz sin oscuridad, o paz sin guerra y el diseño de los villanos es mejor que cualquier Sailor. También quiero destacar que ahora todos conocemos mejor los nombres de distintas piedras y minerales gracias a los villanos de Sailor Moon.

Respecto a la edición de Norma, es calcada a la japonesa, ya que si no la hacían idéntica, la autora se cabreaba como una mona. Sobrecubiertas en mate (no es papel brillante), las primeras dos páginas a color y formato estándar, aunque con más páginas que los 18 tomos originales, ya que la edición shinsôban queda reducida a 14 tomos (12 normales + 2 de las short stories).

En definitiva, si sois fans del anime clásico de Sailor Moon (como mi caso), debéis leer el manga almenos una vez en la vida para daros cuenta que la versión animada le da mil vueltas, y si es la primera vez que os acercáis a algo relacionado con la serie, mi consejo es NO empezar por el manga (ni Sailor Moon Crystal, obvio).

Nota: 5

Título original: Bishōjo Senshi Sailor Moon

Autora: Naoko Takeuchi
Editorial española: Norma Editorial
Año: 2012-2015
Tomos: 12 (edición shinsôban) + 2 (short stories)
Precio: 8€/tomo (excepto el 12 a 8,95€)

Argumento: Usagi Tsukino es una estudiante de secundaria algo patosa y llorica que su vida cambia cuando Luna, una gata que habla, la convierte en una guerrera justiciera. Junto a Luna, debe buscar a sus compañeras, a la princesa del Reino de la Luna y al Cristal de Plata y juntos, proteger la Tierra del Dark Kingdom.

[Reseña Manga] Solanin

Sabéis esa sensación de haber leído algo maravilloso? ¿Algo que te ha llegado a la patata? Pues eso me ha ocurrido con el manga que vengo a reseñar: Solanin de Inio Asano.

Conocí al autor por Nijigahara Hologrpah, pero el manga que más ganas tenía de leer era este, por su cotidianidad, simpleza y personajes cercanos.

Sabía que me gustaría, pero... ¿tanto? No, no me esperaba que pudiera llegar a identificarme tanto con todos los protagonistas, porque Solanin es un manga que va dirigido a gente como yo, sin un rumbo fijo en la vida, donde te hace ver que hay que disfrutar de esos pequeños momentos de felicidad, que aunque tengas una vida monótona y aburrida, aunque no destaques en nada, siempre hay o habrá algo por lo que merezca la pena vivir. Solanin es una historia en busca de la felicidad.

La única pega que puedo ponerle a esta obra de diez es la edición que ha hecho Norma. Odio con toda mi alma y mi ser los tomos dobles, y más en formato omnibus (más alto del estándar), donde más que leer, parece que estas en en el gimnasio haciendo pesas. Si Norma quería que leyéramos la obra del tirón, que hubiera sacado los dos tomos a la vez y no esta edición "de lujo" como dicen ellos (de lujo no tiene nada, ya os lo digo yo).

Si tienes más de 23 años, has terminado los estudios, tienes trabajos temporales que no te llenan y tu vida es aburrida, Solanin te hará ver que no estás solo y que esa forma de sentirte es la más normal entre los jóvenes de hoy en día. Lectura indispensable para cualquier lector de comic.

Nota: 10

Autor: Inio Asano
Editorial española: Norma Editorial
Año: 2014
Tomos: 1 (en la original 2)
Precio: 15,95€

Argumento: Meiko se sientre frustrada y fuera de lugar en su empresa, le aterra convertirse en una oficinista autómata más. No sabe lo que quiere, pero sí que necesita cambiar, que debe dar un giro a su vida antes de que sea demasiado tarde. Cree que el grupo donde toca su novia Naruo puede ser el revulsivo que necesita para recuperar el rumbo, pero esta huida hacia delante la obligará a enfrentarse a sus demonios...

[Reseña Mangañol] Dae-Hyun y el caldero de monedas de oro

Tomo único creado por el dúo SK★EP (Ero Pinku y SagaKuroi) y ganador del VII Concurso Manga de Norma Editorial.

"Dae-Hyun parte en busca del legendario caldero de monedas de oro, al cual sitúan los rumores en la base de los arcoíris. Para su sorpresa, el cuidador del arcoíris es Hye-Ho, un niño dulce, inocente y de una generosidad infinita que se ofrece a acompañarle en una aventura donde se toparán con los siete guardianes y se someterán a obstáculos que podrán a prueba tanto su ingenio como emociones y fuerza, haciendo del viaje una experiencia más enriquecedora de lo que ambos podrían haber imaginado"

La primera impresión que podemos tener al ver esta obra, sea por el título o la portada, es una historia aparentemente infantil, sea porqué sale un niño o por la portada tan "colorida". Nada más lejos de la realidad, se trata de una historia de aventuras con un toque BL (Boys Love) entre sus protagonistas.

A lo largo del tomo, Dae y Hye se irán "enfrentado" a distintos guardianes del caldero para llegar a la última y más difícil prueba. En dicho transcurso, Dae se dará cuenta que también tiene sentimientos y que Hye no es un niño cualquiera. Todo el peso del tomo recae en dicha pareja, ya que las mascotas y guardianes están para "adornar" y despertar los sentimientos de Dae.

Quizá el mayor problema de la historia sea ese, el sentimiento que despierta Dae entorno a un niño de no más de 10 años, algo afeminado e inocente. Aunque dichos sentimientos son muy puros y no llegan a herir sensibilidades, no es una historia que vaya a gustar a todo el mundo, pero no deja de ser "curiosa" en el mercado del manga español.

El dibujo es lo mejor y más profesional del tomo. La historia es sencilla y las propias autoras la venden como puro entretenimiento (que es lo que es), pero el apartado gráfico es simplemente perfecto. El diseño de los personajes con sus ropas y complementos, sus expresiones, la distribución de viñetas y el escenario están muy cuidados, la única pega es que algunos personajes son demasiado estilizados para mi gusto y tienen unos brazos y piernas larguísimas. El estilo es 100% shôjo, incluso en una viñeta hay un pequeño guiño al shôjo clásico.

La edición del tomo no sigue la linea de los anteriores, ya que tiene sobrecubiertas porqué las autoras quisieron hacer 2 ilustraciones: una para la sobrecubierta y otra para la cubierta. El tomo es con el sentido de lectura oriental, tiene 176 páginas y cuesta 7,5€.

Recomendada a los curiosos del género BL o simplemente para pasar el rato con una lectura sencilla y muy amena.

Nota: 6

[Reseña Manga] Codename Sailor V

Antes de empezar con la reseña, hay que decir que Sailor V es una obra complementaria de Sailor Moon, se pueden leer independientemente aunque ambas van muy de la mano en el momento que aparece Sailor Venus en escena.

"Minako Aino es una chica alegre, enamoradiza y un poco desastre que lleva una doble vida: estudiante de día y justiciera de noche. Con la ayuda de su gato Artemis, Minako debe derrotar a los malvados seres de la Dark Agency, que absorben la energía de los humanos"

Tan solo leyendo el primer capítulo de Sailor V, ya sabemos que esta serie es un prototipo de lo que sería más tarde Sailor Moon. Tanto las protagonistas como el primer capítulo son casi idénticos en ambas obras.

La historia de Sailor V no tiene más misterio que el enfrentamiento de la guerra justiciera con diferentes enemigos. Son capítulos autoconlusivos sin más pretensión que entretener al lector.

A medida que avanza la historia, vemos personajes que salen en Sailor Moon, y eso se debe a que Naoko Takeuchi, ya estaba puesta con su serie más famosa y dejó Sailor V un poco de lado. Hay que tener en cuenta que empezó la serialización en el 1991, y no terminó las aventuras de Minako hasta el 1997, el mismo año que finalizó Sailor Moon, de ahí que os diga que van de la mano.

Pero narrativamente se nota que Sailor V no iba por el mismo camino de Sailor Moon, almenos en los primeros capítulos. Hay muchos agujeros argumentales, como la famosa "jefa" (que dan a entender que es Luna, pero a mi no me queda del todo claro por los acontecimientos sucedidos en Sailor Moon o que el propio Artemis recuerde el nombre como algo lejano) o que Sailor V tenga siempre la marca de la luna creciente en la frente y distinto uniforme. Todo eso da a entender que es una obra con la que la autora experimentó hasta complementarla con la historia de Sailor Moon.

El personaje de Minako es la típica prota shôjo mala estudiante, optimista y enamoradiza, pero con una evolución significativa como guerrera de la justicia. A media que avanzan los capítulos se vuelve más segura de si misma y nunca se rinde ante los problemas. Artemis es la típica mascota que le proporciona el poder y dar la tabarra a la protagonista para que se aplique. Los demás personajes son muy secundarios, pero decir que la mejor amiga de Mina, es otro prototipo de lo que sería Ami para Usagi en Sailor Moon.

Teniendo en cuenta que Takeuchi tardó unos 6 años en realizar una serie de 3 tomos, su dibujó no evolucionó nada (ahora en serio, ¿ha evolucionado el dibujo de esta mujer a lo largo del tiempo? Por que me da a mi que no, solo se nota cambio en sus coloreados). La autora tiene un dibujo muy estilizado, con posturas imposibles para sus personajes y una línea muy fina y con poca variedad de rostros. En sus obras aparecen muchos personajes, y no es del todo mala diseñando, pero sus caras son siempre las mismas tanto chicas como chicos.

La edición de Norma es espléndida y con muy buena relación calidad-precio. Glénat trajo la edición tankobon formada por 3 tomos, pero en 2004 salió en Japón la shinsoban y se recopiló en 2 tomos de más de 260 páginas cada uno, con las primeras a color y nuevas ilustraciones en las portadas a un precio de 8€/tomo por parte de Norma. Lo negativo es que hay algunas cosas de la traducción que mi chirrian, pero en general está bastante bien.

En definitiva, una obra que recomiendo a los fan de Sailor Moon, y sobretodo a los de Sailor Venus si queréis saber sus inicios y como despertó siendo una Sailor Senshi.

Nota: 6

[Reseña Mangañol] BABA

BABA fue la obra ganadora del IV Concurso Manga que organiza Norma Editorial cada año, y se publicó en el Salón del Manga de Barcelona en el 2010. Su autor es Luis Moreno, y hasta ahora es lo único que ha publicado de forma profesional, ya que el mismo autor dice que es amateur.  

"Todo el mundo sabe que las obligaciones de las brujas son de lo más sagradas: hacer pociones, esclavizar humanos, tener un poderoso familiar y… ¿comer dulces? Baba intenta seguir el manual de la buena bruja al pie de la letra, pero entre que su siervo no le hace demasiado caso, que una princesa a la fuga se mete en su casa, y que su familiar es un cuervo con un serio problema de sobrepeso, la verdad es que la pobre no gana para disgustos…"

Si os digo que no he entendido nada, ¿me creéis? A ver, BABA se presenta como una historia de humor de capítulos autoconclusivos, pero con una narración muy caótica que no terminas de entender lo que pasa y a donde quiere llegar el autor.

Ya desde un principio se presenta a Baba, y su finalidad es encontrar a un criado. Una vez lo encuentra, de golpe y porrazo se van presentando más personajes que poco o nada tienen que ver con la protagonista. Total, que ni la propia Baba sabe como se acaban metiendo todos en su casa y en su vida. La única con un poco de carisma en la historia es ella, pero el autor no supo explotar el personaje y queda casi como un simple secundario. En general todos los personajes están mal aprovechados y poco desarrollados, parece que estén ahí por estar y contar una historia sin pies ni cabeza.

Siento que no puedo destacar nada positivo del tomo, ni el dibujo me termina de convencer. Personajes ultra estirados, que parece que les hayan cogido con pinzas y los haya estirado como si fueran un chicle. Fondos y diseño de personajes poco trabajados, todos muy del montón. En realidad el dibujo sería lo de menos, si la historia tuviera sentido y algo de enganche...

La edición de Norma es la estándar de la linea. Tomo de 165 páginas, sin sobrecubierta, a un precio de 7,5€. Suerte que lo pillé de 2ª mano, ya que es un tomo que me ha decepcionado considerablemente. Muy aburrido y poco llamativo, tanto por la historia que se supone que tiene que contar como por el dibujo. Lo siento por el autor, y espero que si se sigue dedicando al mundo del cómic, pueda sorprenderme con una historia más trabajada.

Nota: 2

[Reseña Mangañol] El Síndrome del Hilo Enredado

Como cada año, Norma Editorial realiza un concurso manga donde dibujantes españoles presentan su proyecto y se les da la oportunidad de ganar como premio la publicación de dicha historia en formato físico. Los ganadores del pasado 2012 fueron Lolita Aldea (dibujo) y Miguel Gómez Cabrero (guión). 

"Álex siempre ha querido ser escritora. Tiene mil historias en la cabeza, pero de un tiempo a esta parte se enfrenta a su peor pesadilla: el bloqueo del escritor, también conocido como el síndrome del hilo enredado. Ni su trabajo en una librería ni sus esfuerzos la dejan avanzar, hasta que conoce a Marc… " 

Antes de empezar con la reseña, quiero hacer una pequeña reflexión personal. Como persona que se dedica al mundo de la creatividad (diseño en mi caso), puedo entender perfectamente el sentimiento de la protagonista. Es impresionante lo que me he llegado a sentir identificada con Álex y su apoyo en Marc, no sabéis cuanto, y su lectura ha hecho que poco a poco pueda creer en mi misma y no tirar la toalla. 

Álex es una chica muy insegura, que no confía nada en ella misma y no consigue potenciar todo su talento hasta que Marc aparece en su vida y le da consejos que le servirán para poder seguir adelante a la hora de realizar su sueño. La historia se centra en como Álex va recuperando la confianza en ella misma gracias a las palabras de la gente que la rodea.

Palabras, precisamente de eso trata el tomo. La protagonista es incapaz de terminar cualquier historia que escribe, y todo el manga es un proceso de su reflexión a las palabras anteriormente dichas por los demás personajes, personajes muy humanos a la par que realistas. 

El dibujo de Lolita es muy característico a la par que reconocible: ojos grandes, pestañas largas y cuerpos bien dotados sin ser extremadamente delgados. Los rostros de los personajes son muy expresivos, cuida mucho los detalles de la ropa y el fondo al cual quiere situar los personajes. Quizá el único punto negativo es la portada del tomo, ya que la protagonista tiene una expresión algo extraña, pero el color es una maravilla.

La edición de Norma sigue el mismo patrón de los anteriormente publicados en su linea de manga español: Tomo estándar de 176 páginas sin sobrecubierta a un precio de 7,5€. Incluye fanarts de diferentes artistas al final del tomo. 

El Síndrome del Hilo Enredado es una historia cotidiana, sin etiqueta aparente, ya que no se centra en el romanticismo entre Álex y Marc, sino en una historia de confianza en uno mismo que a más de una persona le hará reflexionar. Os animo a que le deis una oportunidad a la preview del primer capítulo.

Nota: 8,5 

PD: He empezado a usar la etiqueta "mangañol" (que vi nombrar a las Xian Nu a través de su twitter), ya que mucha gente se ha quejado que "iberomanga" no es un buen termino a la hora de nombrar el manga patrio español.

[Reseña Manga] Characterbook Charaman。

En el pasado Salón del Manga de Barcelona, Norma Editorial sacó como novedad la primera guía sobre el manga de Bakuman.

"Charaman" es un juego de dos palabras "Character + Bakuman", así que la guía se centra precisamente en los personajes e historia de Bakuman hasta el tomo 11. Recientemente en Japón ha salido una 2ª guía que seguramente abarca desde los tomos 12 al 20.

Contenido de la guía:

• Portada reversible de PCP.
• Ilustraciones a color.
• Fichas de todos los personajes.
• Presentación de los manga de Bakuman, tanto series como oneshots.
• Entrevistas y comentarios de los autores que componen la historia de Bakuman.
• Recorrido por el barrio tokiota de Jinbocho.
• Cronología.
• Entrevistas a Tsugumi Ohba y Takeshi Obata.
• Storyboard completo de Sunglasses Pitcher.
• Colección de bocetos.
• Glosario de Bakuman.
• Tiras cómicas.
• Fragmento del manga de Hiramaru "Otter's 11"

Como podéis comprobar en las más de 225 páginas que se compone el Charaman, encontrareis un poco de todo. A algunas personas les pude parecer útil e interesante pero para otras es una guía innecesaria. Si tenéis curiosidad por saber cosas de los mangas que incluye la serie o más datos de sus personajes, yo si os la recomendaría, ahora bien, aunque la he leído completa de pie a pa, no la veo imprescindible.

Personalmente me ha servido para refrescar la memoria sobre algunos personajes y sobretodo la relación entre capi-editor-autor, que no terminaba de tener muy clara. Como siempre, la entrevista a los autores del manga es lo mejor que se puede encontrar en estas guías, aunque la de ésta es bastante escueta y hubiera preferido ver y saber más cosas de la creación del manga que no del manga en si.

Algo que me ha sorprendido mucho es la mini historia de Otter's 11 y la historia completa de béisbol que hace Takagi. En cambio, el recorrido de Kaya por Jinbocho o las entrevistas a los personajes, es lo más irrelevante que hay.

La edición es la misma de un tomo estándar de Bakuman, pero con sobrecubierta reversible y un mini manga al final. Incluye 16 páginas a color y cuesta 10€ muy bien amortizados con la cantidad de letra que contiene. Cabe decir, que en un tomo con tanta letra y fechas, hay algunos errores, mínimos pero lo hay y también una muy mala elección por parte de los grafistas, es poner texto en negro encima de fondo gris oscuro en algunas páginas... es imposible leer nada.

En definitiva, solo recomendaría el Charaman a coleccionistas y curiosos de la serie, ya que su lectura es totalmente prescindible si ya estás coleccionando el manga.

Nota: 6

[Reseña Mangañol] Malefic Time: SOUM

En el pasado Salón del Manga, una de las novedades más destacadas de Norma Editorial fue el proyecto conjunto de Luis y Romulo Royo con Kenny Ruiz para crear un spin-off de la historia de Malefic Time, los inicios de SOUM.

"Para muchos, Soum es como la luna: hermosa, fulgurante, cambiante… y esquiva, huyendo siempre de todos los compromisos. Se mueve como pez en el agua entre humanos y onis, enfrentándose a los yokais y siempre en movimiento, esquivando las ataduras porque, según sus propias reglas, “Nada que proteger, nada que perder”.

Aclarar que es lo primero que leo de Kenny Ruiz y que no había leído absolutamente nada del mundo de Malefic Time antes, así que voy a basar mi opinión únicamente en el cómic de SOUM.

Tras empezar la lectura, nos encontramos con un Japón devastada por yokais, onis y espíritus varios, donde la Yakuza y los Sogún se hacen con el dominio de todo. Ahí aparece Soum, una chica rebelde que al principio no sabemos quien es ni porqué hace lo que hace.

Soum es un personaje fuerte, que como ella misma dice, si no protege a nadie, no perderá nada, y ese es el "encanto" de la protagonista. No se ata a nada, no tiene miedo a nada y se enfrenta ella solita a todo aunque termine hecha unos zorros.

Lo que hace especial a la obra es su forma de narrarla, empezando ya con mucha acción seguido de un desarrollo más que correcto y un flashback para terminar de comprender a Soum y la historia de Malefic. Y aunque el final te deja con ganas de más, al menos la historia de la protagonista queda más que cerrada. También cabe destacar, que el autor no se corta a la hora de meter escenas eróticas pero que quedan muy bien tratadas y para nada forzadas.

Pero sin duda, lo que más llama la atención de esta obra es el dibujo de Kenny, y su dinamismo a la hora de crear viñetas. Kenny tiene un estilo inconfundible, sabe dibujar a la perfección escenas de acción perfectamente entendibles, con personajes claramente diferenciados y unos escenarios ultra currados que sabes en cada momento donde se encuentran los personajes.

La edición de Norma para este tomo es de estilo occidental con sobrecubierta y unos extras al final de los autores y alguna que otra explicación del mundo de Malefic Time. El cómic tiene menos paginas que un manga estándar y su precio es de 8€.

Es una obra más que recomendable para esas personas que les gusten las historias de acción, con una protagonista fuerte, pero que a pesar de la reseña positiva, personalmente, no es el tipo de historia que a mi me va (para que os hagáis una idea las personas con gustos parecidos a los mios en cuanto a comics se refiere)

Nota: 7.5

[1ª impresión] Las Vacaciones de Jesús y Buda

Una de las novedades del pasado Salón del Cómic de Barcelona por parte de Norma Editorial fue este slice of life de humor con las vivencias de dos personajes tan reconocidos mundialmente como son Jesús y Buda en el Japón actual. A día de hoy han salido 2 tomos y mi primera impresión es un simple "psé", así que mi opinión está basada en estos tomos.

No es una historia del todo lineal, aunque salen personajes que se han presentado en capítulos anteriores. Los capítulos son autoconclusivos sobre la convivencia de estos dos personajes en una sociedad moderna. Jesús es un derrochador algo friki y Buda es más sensato y ahorrador y entre ambos se complementan y se meten en situaciones bastante graciosas y comprometidas.

El primer tomo no me disgustó, tiene momentos graciosos y la lectura es amena y entretenida, pero ahí ya vi que la serie seguiría con el mismo patrón de tonterías de Jesús, y Buda intentando sacarle las castañas del fuego y viceversa. A causa de ésto, el 2º tomo se me ha hecho muy aburrido y me ha costado terminarlo a pesar de lo finito que es. Así que muy a mi pesar, no la continuaré. Esperaba encontrarme algo parecido a Yotsuba y no lo es... una lástima, porque un manga así funcionaria perfectamente como tomo único, pero serie abierta y siempre repitiéndose el mismo patrón? No, gracias.

Pero no todo ha sido decepcionante, un punto positivo que le encuentro es la duración de su lectura. El tomo cuesta 8€ y son apenas 130pag pero tiene más texto de lo que aparenta a simple vista. Otra cosa que me gusta es la edición con esas sobrecubiertas brillantes que le dan un toque cool al manga, pero que no encuentro justificado que una edición así cueste lo que cuesta. Otro punto a destacar es el dibujo, muy expresivo adaptándose perfectamente a la historia que nos retrata.

En definitiva, una comedia costumbrista original que me ha decepcionado considerablemente.

[Reseña Manga] Magic Knight Rayearth

Norma ha día de hoy es la editorial por excelencia de las obras de CLAMP editadas en España, y en 2009 reeditó Magic Knight Rayearth basándose en la shinsôban japonesa (mismo número de tomos, pero con nuevas portadas y alguna página a color).

"Durante una visita a la torre de Tokio con sus respectivos institutos, Hikaru, Umi y Fuu inician un viaje increíble que las transporta a Cefiro, un mundo mágico poblado por fantásticas criaturas que se encuentra en grave peligro: Zagato ha raptado a la princesa Emeraude. Según la leyenda, solo las guerreras mágicas pueden rescatarla y, con ello, evitar la destrucción de Cefiro."

Magic Knight Rayearth es otra de esas historias de CLAMP catalogada como "shôjo" (se publicó en la Nakayoshi en 1994) dentro del sub-género de las "magical girls", pero si la analizamos globalmente, vemos que no es un shôjo al uso.

Partiendo de la base que las protagonistas son tres chicas que viajan a un mundo desconocido y que de golpe tienen poderes, si que podemos considerarlo un mahô shôjo, pero cuando las aventuras, la magia y los mashin (robots) se interponen a la base romántica, la historia se desarrolla más hacia el shônen.

El manga se divide en dos partes, en la primera vemos como las chicas adquieren los poderos y conocemos los personajes de Cefiro y en la segunda tienen que salvar Cefiro a causa de los acontecimientos ocurridos en la primera. Es decir, que son la misma serie, pero las CLAMP le añadieron el "2" para dividir ambas tramas.

La historia se desarrolla de forma muy rápida, cosa que no da tiempo a encariñarse con los personajes, y los momentos de batallas cuesta seguirlos, sobretodo en la segunda parte. La trama no es que parta de una idea demasiado original, pero si que tiene algún que otra giro inesperado. Aunque la lectura es amena, no es una historia que te mantenga pegado al tomo.

Al ser una obra corta con muchos personajes, éstos están muy poco desarrollados y solo se explica lo esencial de ellos, a excepción de las protagonistas, que conocemos algo más de ellas cuando vuelven a Tokio. Hikaru, Umi y Fuu son tres chicas de carácter muy diferente entre ellas al principio, pero que a medida que avanza la historia, maduran y se vuelven "más fuertes". Hikaru es la típica protagonista inocente, Umi la rebelde y Fuu la lista.

Pero si hay algo que destaque de esta obra es su espléndido dibujo. Un diseño de personajes y vestuario made in CLAMP, totalmente diferenciados entre ellos, con unos ojos y pestañas enormes, muy de sus inicios y con unas ilustraciones a color que quitan el hipo. Con un trazo firme y buen uso de las tramas, gráficamente es una maravilla de obra.

La nueva edición de Norma, es 100% fiel a la shinsôban. La obra se compone de 6 tomos de tamaño estándar con sobrecubiertas, una página a color al principio y los omakes del final. Lo negativo de dicha edición, es que en los 3 primeros tomos, para leer los omakes hay que recortarlos por una linea de puntos. En los 3 siguientes, son un juego de recortar y vestir la muñeca, que nada aporta a la obra. Otro punto negativo, es el elevado precio de dicha edición (8,5€/tomo), pero ya sabemos como es Norma con sus ediciones "especiales".

En definitiva, no es una obra que marque, ni tan solo es de las mejores de CLAMP, pero si que tiene más de un giro en la trama que puede llegar a sorprender, ya que en las obras de estas mujeres, no hay buenos ni malos, solo personajes con sentimientos.

Nota: 6

[Reseña Mangañol] Pechanko!

Pechanko! es la obra ganadora del 5º Concurso Manga que Norma Editorial convoca cada año. Sus autoras, Skizocrilian Studio, definen la onomatopeya "Pechanko" como "el momento que te da un vuelco el corazón cuando ves algo que te encanta" y esto es lo que le ocurre al protagonista de la historia, Luke, cuando ve por primera vez a Taka.

"Luke lo tiene muy claro: su mayor ilusión en esta vida es hacerse amigo de un japonés para poder conocer de primera mano su cultura, su comida, qué mangas y animes molan más… y que le lleve de vacaciones a Japón, claro, que por algo son íntimos. El problema es que cuando por fin conoce a Taka, este no está muy por la labor… "

Pechanko! nos cuenta una historia costumbrista ambientada en nuestra cultura y como es el prototipo de otaku español. ¿Quién no ha soñado alguna vez en tener un amigo japonés y poder irse de vacaciones a Japón? Seguro que el 90% de los otakus españoles lo hemos pensado y eso es exactamente lo que le ocurre a Luke, aunque Taka no es el amigo japonés de sus sueños: es responsable, cerrado de mente y su única preocupación son los estudios. Pero gracias a Luke y sus amigos le harán ver que hay que disfrutar de la vida y que no hay que poner etiquetas a la gente.

En Pechanko! no hay batallas, ni fantasía ni romanticismo, es una historia como la vida misma y como un chaval universitario quiere hacerse amigo de alguien que reniega de su país.

Lo que destacaría de esta historia es como han enfocado las autoras el otaku español en Luke: un chico con amigos que respetan su afición, que le encanta ir a los eventos relacionados con el mundillo, cosplayarse, coleccionar figuras y leer manga. Además, también me encanta la determinación del personaje en ser fiel a sus ideales y no dejar su afición por mucho que alguien reniegue de ello, y también la forma que tenemos de idealizar Japón y pensar que nuestra cultura es lo peor.

Respecto al dibujo, es sencillo y muy personal, donde destaca la figura y las expresiones de los personajes por encima del fondo, aunque cuando se curran el escenario, representan la mar de bien la ciudad de Barcelona o La Farga de L'Hospitalet. A destacar las portadillas de cada capítulo donde encontramos a los personajes en varios sitios representativos de Barcelona, o en la contraportada del tomo donde vemos varios edificios y monumentos más destacados de la ciudad condal.

En resumen, un tomo unitario muy, pero que muy recomendable, ameno, sencillo y sin muchas pretensiones que os hará sacar más de alguna sonrisilla. Les deseo mucha suerte a las autoras y espero ver más obras suyas publicadas en un futuro, que con Pechanko! me han cautivado ♥

Nota: 8

[Norma] El Síndrome del Hilo Enredado

Desde que salió O.U.T de Inma R. como ganadora del concurso Manga de Norma, que siempre he seguido los finalistas muy de cerca en su Blog Manga. Como sabéis, los ganadores de esta última edición y que publicaran "El Síndrome del Hilo Enredado" en el próximo Salón del Manga de Barcelona, son Lolita Aldea en el dibujo y Miguel (?) en el guión.

Autoretrato de Lolita Aldea

Me gusta mucho la idea que tomó Norma el año pasado junto a la web de Misión Tokyo para que los lectores pudiéramos votar nuestras obras favoritas de las seleccionadas por la editorial. Es una buena forma de ver la calidad que hay en los artistas españoles y una oportunidad para ellos, y la verdad es que estoy super contenta con los resultados, ya que tanto el año pasado con Pechanko! de Skizocrilian Studio y éste con el Síndrome del Hilo Enredado, fueron mis obras favoritas en ambas votaciones. Pero según la entrevista que hizo MT a Anabel Espada (editora de Norma) en el pasado Salón del Manga de Bcn, este año no se decidieron hasta el mismo día de dar el nombre del ganador, ya que la cosa estaba muy empatada entre la ganadora y la otra obra finalista "New West".

Si os tengo que ser sincera, pensaba que ganaría "New West" por ser más shônen, y que Norma esta vez variaría un poco escogiendo una temática de aventuras. Pero sin despreciar al autor, me alegro mucho que al final se decantaran por el Síndrome, ya que se plantea una historia mucho más original y con un estilo de dibujo mucho más desarrollado.

Las obras que recibieron mi voto (a parte de la ganadora) fueron: Bedlam, Flores de Papel, Misere, Nightmare y Sobrerbia. Muchas de estas tenían un toque lúgubre que me gustó, y en definitiva, voté por las que mejor sabor de boca me dejaron, independientemente del dibujo. 

Para los que queráis participar en el concurso el año que viene, en la misma entrevista, Anabel Espada comenta que tienen que terminar de retocar un poco las bases, pero que en breve será puesto en marcha el VII del Concurso Manga de Norma Editorial.

[Resultado Encuesta] ¿Qué editorial tiene el manga de Sailor Moon?

Con un poco de retraso, paso a comentar los resultados de la encuesta. Decir que la cerré antes del día fechado, ya que Planeta poco antes del Salón del Manga de Barcelona dijo que ellos no tenían dicha serie, así que ese momento fue el SI decisivo para NORMA.

Me sorprende la confianza en votos que ha depositado la gente al votar por Planeta. Al igual que yo, manteníais un poco la esperanza de que fuera Planeta, ya que ellos ya llevaban por la mano esto de ediciones de "lujo" y a buenos precios. Aunque hoy por hoy, podemos confiar plenamente en Norma, fijo que la publica entera aunque las ventas no acompañen (cosa que dudo mucho, esta edición de Sailor Moon tiene que ser un éxito)

• Norma ~ 43 votos (51%)
• Planeta ~ 38 votos (45%)
• Otra ~ 2 votos (2%)

Se ha machachado mucho que no es una edición Kanzenban, sino Shinsôban. ¿Eso que quiere decir? Pues que no son la mitad de tomos de la original, de 18 pasan a ser 12, y no es un tamaño más grande de formato, sino el estándar de un tomo común. También dicen que esta edición no tiene páginas a color, pero en el caso de Sailor Moon si las tendrá (aunque desconozco si todas las portadillas o solo las primeras paginas) y las portadas son completamente nuevas.

El único temor que tengo, es el precio que le puedan poner. Todos conocemos como es Norma con sus ediciones "especiales" en las obras de CLAMP, o como suben los precios a la mínima que un tomo tiene unas cuantas paginas de más. Por lo demás, seguro que será una muy buena y bonita edición, pero la relación calidad-precio, fijo que no compensará como las ediciones de "lujo" de Planeta.

Las 2 personas que votaron a "otra" ¿podéis decirme en un comentario en que editorial habíais pensado? 

Y aquí os dejo algunos datos de esta licencia por parte de Deculture:

Como sabéis, no solo publicarán la shinsôban de Sailor Moon, sino también Sailor V y las historias cortas de Sailor Moon, con lo cual serán 16 tomos con la obra completa de toda la "franquicia" de las marinieritas.

• La edición española de Pretty Guardian Sailor Moon consta de un total de 12 tomos, con unas dimensiones aproximadas de 17×11 cm. El primer volumen posee, apróximadamente, unas 241 páginas.
• La edición española de Codename Sailor V está formada por 2 tomos, con unas dimensiones aproximadas de 17×11 cm. El primer volumen posee, apróximadamente, unas 276 páginas.
• La edición española de Short Stories Sailor Moon abarca 2 tomos, con unas dimensiones aproximadas de 17×11 cm. El primer volumen posee, apróximadamente, 200 páginas.

La traducción será fiel, por lo que se conservarán los nombres originales japoneses y no los españoles que pudieron verse en la edición de Glénat.

Sobre el orden de publicación, el primero en salir será Pretty Guardian Sailor Moon #01. Su publicación, posiblemente de ritmo bimestral, coincide con el 30º Salón del Cómic de Barcelona, que se celebra del 3 al 6 de mayo de 2012. Pretenden sacar a la par el primer tomo de algunas de las otras dos series, e irán intercalándolas poco a poco, siempre teniendo como objetivo no lanzar antes de tiempo aquellos tomos de Codename Sailor V o Short Stories que puedan destripar parte del argumento de la serie principal.

En Misión Tokyo también he leído que Arait Multimedia estaría interesada en emitir el anime por televisión. Eso fijo que ayudaría a la publicación del manga y a la publicidad que pueda darle Norma. Si es que es un anime que no queda viejo por muchas generaciones que pasen!

Makenai!

[Reseña Manga] Cazadora de Espíritus

En el pasado Salón del Manga de Barcelona, en conmemoración por la vista de Kayono, Norma publicó el último manga "largo" de la autora: "Cazadora de Espíritus", que aunque sea una obra de 2 tomos, muchos creemos que sigue siendo abierta.

Maiko creía que su vida ya era bastante complicada, no solo por mudarse de Kioto a Tokio, sino porque tiene el poder de ver a los espíritus malvados que devoran las almas de los pecadores. Pero cuando conoce a Ryo, un simpático vividor y ladrón de poca monta, su solitaria vida da un giro de 180 grados.

Hoy en día existen muchas series que tratan el tema del excorcisimo, cada uno con tramas diferentes pero con el mismo eje principal: Purificar el alma de una persona o espíritu, y esta obra no iba a ser un caso excepcional. Maiko es descendiente de una familia de onmyoji y a causa de ello tiene el don de ver espíritus y avisar a la gente que está a punto de morir... hasta que conoce a Ryo y se le une a la causa siendo un humano normal, sin ningún poder espiritual, pero muy inteligente a la vez que gamberro.

Tras el mal sabor de boca que me dejó Princesa Hana*ka, iba con unas expectativas bajísimas con esta serie, pero ha sido todo lo contrario, me ha sorprendido gratamente. La trama principal, por ser de Kayono, es de lo más original que ha hecho hasta ahora. Cada caso es autoconclusivo, mostrándonos distintos tipos de espíritus y eso hace que Maiko y Ryo sean los protagonistas absolutos de la historia y en dos tomos, Kayono nos muestra una personalidad bien definida para ambos.

La historia trata el tema de la muerte de humanos como algo normal, quizá es lo más chocante de la historia y lo que más llama la atención de la obra. Muchos pueden verlo como algo incoherente, y no les culpo, pero como he dicho, al tratarlo de manera "natural" no le di más importancia de la que debía darle. Ya de por si la serie es irreal, así que hay que saber disfrutarla como es. Eso si, al ser una obra made in Kayono, siempre hay alguna que otra escena sugerente, pero para sorpresa de muchos, los protagonistas no llegan a tener sexo en ningún momento, es que ni dedillo ni tetilla! Sinceramente me quedé con las ganas de una de esas escenas...

Ahora bien, si hay algo que odio profundamente en un manga, es tener la historia inconlcusa. Una cosa es ser final abierto, que cada uno interprete como quiera, pero en esta serie es un "no acabado". En el último capitulo te dan una información importante sobre la protagonista y termina de una forma que te mete un ZAS EN TODA LA BOCA, y no hay nada que me de más rabia que estos finales, es como si fuera una serie cancelada, porqué no le veo otra explicación a ese final.

El dibujo me sigue pareciendo peor que el de Princesa Hanaka... cada vez hace a sus personajes más anoréxicos, y es algo que odio, con el estilo tan bonito que tenía antes... eso si, las caras y las expresiones siguen siendo muy bonitas, y la ropa y complementos son de lo mejorcito que sabe dibujar esta mujer, una autentica preciosidad. Ahora bien, la portada del tomo 2, la cagó al querer hacerla en 3D... se supone que esa de la portada es Maiko y el de la contraportada Ryo... y parece una muñeca dollfie con esos ojos... da grima de verdad desde esa perspectiva, no sé que se le pasó por la cabeza ha Kayono hacer una portada así... bueno si, experimentar, pero le salió como el culo, porque no pega para nada en un manga!

En definitiva, una obra muy sorprendente de Kayono que dudo que os deje indiferente, pero que no recomiendo por ese final tan inconcluso. Decir que el tomo 2 contiene una historia extra que edité en su día en Sweet Project "Mi chico de caramelo", sencilla y sin ser nada del otro mundo, es eficaz para quitarte ese sabor agrio que te deja el "final" de Cazadora de Espíritus.

Nota: 6

[Reseña Manga] Princesa Hana*ka

Si por algo destaca Kayono, es por ser una mangaka que solo dibuja series cortas dónde el eje principal de todas ellas es el amor con tonos picantes, y Princesa Hana*ka es una muestra de "más de lo mismo" de esta mujer.

Hanaka es una adolescente normal que descubre que es la princesa perdida de un mundo paralelo. Su malvado primo intenta asesinarla para acceder al trono, pero por suerte un guapo aventurero se pone de su parte… ¡por un precio!

Nos encontramos con una trama de lo más previsible sin ningún giro argumental y donde todo ocurre de una forma muy precipitada. La idea principal de crear dos mundos es buena, pero está mal desarrollada al centrarse únicamente en la decisión de Hanaka de elegir a Ozuma o Katsura, quedando así unos personajes muy irreales y con muy poca personalidad. Por no hablar del final, que es un visto y no visto dónde Kayono no se mató nada en pensarlo.

Respecto al dibujo, me da la sensación que va empeorando dibujando los personajes tan sumamente estilizados. Si por algo destacaba esta mujer, era por sus chicos de buen ver, con sus músculos y su tableta y las chicas bien dotados y con curvas. Ahora ya no, tanto chicas como chicos son palos y dan grima.... una pena. Eso si, sigue cuidando mucho los detalles de sus ropas y sabe crear escenas muy bonitas.

En definitiva, un tomo totalmente prescindible que no aporta nada nuevo a quien lo lea. Suerte que lo conseguí a mitad de precio, porqué fui muy reacia a comprarlo precisamente porqué imaginaba encontrarme una historia así. No entiendo como Norma ha decidido apostar por lo más nuevo de Kayono cuando sus primeros tomos únicos le dan mil patadas en argumento y dibujo.

Nota: 4

Iniciativa de ~Crossed Destinies~

Media blogosfera ya se ha hecho eco de la licencia de los CARACTere GuiDE de Tsubasa ~RESERVoir CHRoNiCLE~ por parte de Norma.

Un pequeño apunte: Tener en cuenta algo que el primero solo abarca los 7 primeros tomos y el 2º los 7 siguientes, con lo cual tendrían que salir 2 más para abarcar los 28 tomos de la serie completa, pero bueno, supongo que con los 14 primeros tomos ya hay material suficiente como para presentar muchos de los personajes con tanto crossover xD

Sin duda esas guías caerán en mis manos (lo mismo dije del Artbook y aún no lo tengo...) e intentaré participar y hacer un fanart. Hay que tener en cuenta que saldrán en blanco y negro, con lo cual tiene que ser un dibujo que no pierda fuerza al reproducirse en escala de grises. A medida que avance con él, lo iré poniendo igual que hice en su día con el Fanbook =)

A parte de eso, vengo hacer un poco de publi de la iniciativa que han tenido en la web de TRC en español ~Crossed Destinies~:

Además, para dejar constancia de manera sutil de la importancia que esta web y comunidad ha tenido durante todos estos años de publicación del manga que ahora llega a su fin T_T, se me ha ocurrido una peculiar idea. ¿Por qué no todos los que enviemos fanarts al concurso ponemos, además del dibujo, una frase que contenga la palabra crossed destinies si es en inglés, o destinos entrelazados si está en español? Creo que sería algo muy original y demostraría cómo nuestros destinos también han sido entrelazados por este manga que tanto amamos y que nos ha acabado trayendo a esta web ^_^ Desde aquí os invitamos a ello, será una bonita manera de hacernos honor y lo agradeceremos infinitamente ^_^

Ahora es decisión vuestra poner la frase o no... quizá en la guía no se apreciará, pero cuando se publique en la web que abrirá Norma en noviembre si que se verá.
Por mi parte, la pondré (espero que no se me olvide =P) ya que sigo esta web desde que la abrieron, cuando seguía TRC por scans antes que la licenciasen y es impresionante lo mucho que ha crecido y el currazo que han echo Clow, Lulu y su staff durante todos estos años.

[Norma] LIFE... trimestral

Ayer muchos ya nos hicimos eco vía twitter de la nueva periodicidad de algunas series de Norma... como debéis saber la mayoría, Fairy Tail pasa a ser mensual a partir del tomo 10, es decir, para las novedades de mayo, que salen a finales de abril. Genial para los seguidores de esta serie... ahora bien, la PUTADA (con mayúsculas) lo han hecho para las seguidores de LIFE, Wild Life y ¡Ah mi diosa! que pasan a ser TRIMESTRALES... o según las palabras del blog de Norma...

Tres de nuestras series varían su periodicidad, espaciándose un poco más. Hablamos de Life, ¡Ah mi diosa! y Wild Life, que en el segundo trimestre de 2010 se harán esperar un poco más.

En teoría el #7 de LIFE debería haber salido el mes que viene con las novedades de abril... pues ahora ajo y agua porqué saldrá con las novedades de mayo (día del libro, el 23 de abril) y eso de "espaciándose"... pos claro, pasan a ser trimestrales, no hay otra.
En cambio no termino de comprender, ya que Wild Life y ¡Ah mi diosa! siguen anunciadas para las novedades de abril (finales de marzo) y siguen siendo bimestrales... supongo que a partir de ahí si que se "espaciarán" más... ¬¬

En fin, espero que recapaciten, no puede ser que tanto LIFE como Wild Life siendo largas y cerradas vayamos a ver 4 escasos tomos al año... es decir, que las terminaríamos en el 2013... no va haber otra que resignarse, lo sé, porqué toda la gente que seguía Rave o Zatch Bell también tuvieron que joderse pero... es que es LIFE... la serie que actualmente tengo abierta que más me gusta... y ahora vamos a sufrir las consecuencias.

¿Veis como os dije que no vendía ni ésta ni Nodame? Os recuerdo que Nodame pasó de ser mensual a ser bimestral... por algo sería ¿no? Es el pez que se muerde la cola, si las ventas son bajas, hay que recuperar la pasta esparciendo los tomos, si no, no les sale rentable... pero haciendo esto también consiguen que menos gente se enganche...

No sé si os habéis dado cuenta, pero últimamente los retrasos están en boca de todas las editoriales... la crisis... pero pensándolo fríamente, peor lo tiene la gente que sigue las series de Planeta, que la mayoría están en el limbo, almenos con Norma o Ivréa sabemos que todas ellas se terminarán, tarde o temprano, pero terminarán... AJOderse Y AGUAntarse... no hay otra.

[Norma] Kobato y Kimi wa Pet

¡Que me han licenciado Kobato! *_______*

Gracias Norma por traerme todo lo de las CLAMP, gracias, gracias!

*ejem*

Norma ha dado a conocer 3 nuevas licencias para el próximo año 2009 (de momento sin fechas previstas)

- Kobato (3 tomos y abierta) de CLAMP: Kobato Hanato tiene un deseo, y para hacerlo realidad, debe conseguir una botella y llenarla de corazones sanados, pero antes tiene que pasar una serie de pruebas que le pondrá Ioryogi, un perro de peluche azul muy maleducado y mal hablado.
Pero Kobato es una chica muy despistada y inocente, y no conoce muchas cosas de la ciudad donde se encuentra, y Ioryogi es muy duro con ella. ¿Conseguirá Kobato pasar las pruebas de Ioryogi? ¿Cuál es en realidad su deseo y para qué necesita esos corazones curados?

Podéis encontrar los 3 primeros tomos en Sweet Project, y lo que digo siempre, si de verdad os gusta, COMPRARLA *___*

- Kimi wa Pet (14 tomos) de Yayoi Ogawa: La inteligente, triunfadora y guapa Iwaya Sumire trabaja para un gran periódico. Sin embargo su prometido la deja por ser una "mujer perfecta".Un día, de vuelta a casa, se encuentra a Goda Takeshi metido en una caja frente a su casa (cual perrito abandonado), al verlo herido lo sube a casa.Takeshi tiene un cierto parecido a su difunto perro Momo. Cuando Takeshi le pide quedarse, ella le dice que con una condición: "serás mi mascota". Para su asombro, él dice que sí.

En Aluras World tenían unos cuantos tomos traducidos, hecharle un vistacillo, y de verdad que es un josei que merece mucho la pena.

- XBlade (4 tomos y abierta) de Satoshi Shiki: Hace 4 años, un desastre a gran escala en Tokyo reclamó la vida de 2 millones de personas. Los 13 distritos de Tokyo que quedaron fueron aislados en la "Zona de la Barrera de Tokyo". Morisaki Harumi, un chico rebelde con una gran habilidad en la pelea, es el único sobreviviente de su familia en ese incidente.

En PLF hicieron el primer tomo completo.

Fuente: PSS

[Shôjo Manga] Recta final de Life

Desde PLB nos informan que el manga Life, de Keiko Suenobu se encuentra en su recta final de la historia, cosa que me alegro un montón, porqué me daba coraje tener que empezar el año que viene otra serie abierta y de las largas...

Recuerdo que gracias a Norma Editorial esta serie ha sido licenciada en nuestro país, y que dará a luz el año que viene, ya que tenían previsto sacarla este 2008, pero por una serie de circunstancias no ha podido ser.

Y ya que hablo de Norma... desde Ramen Para Dos, nos informan que Norma editorial aún tiene que desvelar 2 licencias en el próximo Salón del Manga de Barcelona, un shonen y un shojo y las 2 conocidas por el público...

¿Cuál podría ser el shojo? Yo ya les estoy agradecida por haber traído todo lo de CLAMP, así que por mi parte cualquier shojo bueno será bienvenido ^^