[Reseña manga] La princesa caballero

Mi primer acercamiento con una obra de Osamu Tezuka fue con "MW", y aunque me pareció una historia impresionante, se me hizo muy pesada de leer, así que, para "La princesa caballero" tenía mis reticencias... (no, nunca vi el anime de pequeña). Pero llegó 2015 y me dije: "Mi propósito manga para este año será leer todo el manga clásico de mis estanterías" y después de la relectura de la gran "Versalles no Bara", le llegó el turno a "Ribbon no Kishi".

Tras leer el primer capítulo quedé MARAVILLADA por lo que me había encontrado. "La princesa caballero" es un cuento de hadas convertido en viñetas de la mano del Dios del manga. La influencia de Walt Disney es muy clara a lo largo de toda la obra, tanto en trama como en personajes. Los más acérrimos a la factoría encontrarán parecidos con Blancanieves, Chip y Chop, Cenicienta, La Bella Durmiente o Peter Pan.

Zafiro no es la típica princesa de cuento ni tampoco un héroe, es muy desgraciada; vemos como la esclavizan, la encierran en un calabozo, la abandonan e intentan acabar con su vida innumerables veces. No esperéis encontrar en esta obra un bonito cuento de hadas porqué no lo es, es un cuento, si, pero con situaciones muy extremas que un adulto disfrutará de su lectura más que un niño.

Si bien critiqué el dibujo tan cartoon en "MW", en esta obra no tengo queja alguna: el estilo de Tezuka le va como anillo al dedo a este "cuento". Respecto a la edición de Glénat, es la estándar: papel blanco y grueso, con más de 230 páginas por tomo, sobrecubiertas y un precio un pelín caro para lo que ofrecía (actualmente puede encontrarse de saldo en distintos eventos).

Obra IMPRESCINDIBLE para los amantes de los cuentos, de Disney y del shôjo, ya que se considera el manga que sentenció las bases del cómic para chicas.

Nota: 8

Título original: Ribbon no Kishi

Autor: Osamu Tezuka
Editorial española: Ediciones Glénat
Año: 2004
Tomos: 3
Precio: 10€/tomo

Argumento: Zafiro es un "princeso", nace niña pero la crían como un príncipe ya que solo los varones pueden proclamarse reyes y llevar las riendas del país, aunque ella también tiene un corazón femenino y le encanta llevar vestidos bonitos y enamorarse de un apuesto príncipe. El duque Duralmin sospecha que Zafiro es una chica y junto a Nailon, intentarán desenmascararla para proclamar al hijo del duque, rey.

[Reseña Manga] Chocomimi

Soy una persona impulsiva y consumista por defecto, y por culpa de esos impulsos, compro manga por "probar" y luego viene el chasco de mi vida, como es el caso del manga que vengo a reseñar.

Chocomimi es un manga yonkoma o 4-koma (tiras de 4 viñetas) y aunque es un tipo de cómic que nunca me ha convencido, me tiré a la piscina y lo compré de saldo cuando EDT y SDistribuciones hicieron el pack de los 4 tomos publicados por 10€.

Si hay algo que me llamó la atención de este manga, son sus coloridas portadas (me encantan las cosas de colores vivos) y el dibujo tan "kawaii" que tiene, y efectivamente, el dibujo es simple pero a la vez detallado, con un diseño de personajes moderno y que va acorde con la historia... y ahí viene lo "peor" o en su defecto, el gran fallo a la hora de comprar dicho manga: su argumento.

Chocomimi es un manga que sigue abierto en Japón y se publica en la Ribon, una revista dirigida a niñas pre-adolescentes. Normalmente las historias de esta revista tienen su encanto y me convencen, pero no ha sido el caso de Chocomimi, que claramente va dirigido al público potencial de la revista, y yo a mis casi 27 años no soy ese público. 

He tardado casi 11 meses en leer los 4 tomos, ya que no es un cómic para leer de seguido, todo lo contrario, al no ser una historia lineal, con que se lean unas 4-5 páginas diarias ya es más que suficiente, lo que no esperaba es que me fuera a aburrir TANTO. Es todo muy monótono y no le he encontrado la gracia por ningún lado, no se que esperaba de un manga del día a día de dos chicas en el insti, sus amores típicos de la edad, dónde su única preocupación es estar con los amigos y estar a la última. No lo confundáis con Gals!, ésta tenía mensajes claros, Chocomimi no, es siempre lo mismo.

Si tenéis hermanas, primas o sobrinas de 9-12 años seguro que les gusta, o incluso si os va la moda, lleva consejos muy buenos y los conjuntos de Choco y Mimi son monísimos, pero no os acerquéis a la obra ni por curiosidad si no estáis dentro del perfil mencionado. De hecho, no sé quien fue el iluminado de Glénat que decidió publicar esta obra en España cuando la publicidad para atraer a nuevas lectoras fue más que nefasta. Si querían conseguir eso, en es época hubiera sido ideal publicar el manga de las sirenitas Mermaid Melody Pichi Pichi Pitch que fue todo un boom entre las niñas.

Nota: 4 

Autora: Konami Sonoda
Editorial española: Ediciones Glénat
Año: 2008-2009
Tomos: 4 (cancelada)
Precio: 7,5€/tomo

Argumento: Choco y Mimi son dos íntimas amigas que van al mismo colegio y que, por encima de todo, adoran la moda. Choco es muy responsable y correcta, mientras que Mimi es caprichosa y despistada. A pesar de tener caracteres tan diferentes, o precisamente por ello, su amistad está hecha a prueba de bomba, y las numerosas y divertidas vicisitudes que las enfrentará en el amor y la amistad, lejos de separarlas, las unirá más y más.

[Reseña Manga] Guía de Lectura - Death Note #13

Como el propio nombre indica, el tomo 13 de Death Note es un guidebook en toda regla con toda la información y más, del manga de Tsugumi Ohba y Takeshi Obata.

Contenido de la guía:

• Tarjeta con el auténtico nombre de L.
• Ficha de todos los personajes (incluyendo los shinigamis que apenas se le dan importancia en el manga)
• Entrevistas en profundidad de Ohba y Obata.
• El porqué de los 108 títulos.
• Cronología detallada.
• Cambios de dueño.
• Las normas del cuadernos de muerte y los trucos de los personajes.
• El proceso creativo de la obra.
• 33 preguntas a los creadores de Death Note.
• 13 verdades sobre el último capítulo del manga.
• Tiras cómicas y el capítulo piloto.

El tomo 13 de Death Note es imprescindible para cualquier fan de la obra. Es super completo y sin ninguna duda, las entrevistas a los autores son lo mejor y más interesante, curioso y entretenido que podemos encontrar en él. Unos personajes son estos dos, en especial Ohba y su opinión sobre L.

Algo que también agradezco es la guía sobre los cambios de dueño en los cuadernos y los Shinigami, ya que esa parte siempre se me hizo liosa. También se resuelven dudas sobre el capítulo final del manga y sabemos como Ohba sentó la base de Death Note gracias al capítulo piloto. Dicha historia es muy "Shônen Jump", ya que el prota es un niño y aunque el desarrollo de la historia es serio, se soluciona de una forma demasiado precipitada y sacada de la manga que no terminó de convencerme. No os digo más, debéis leerla.

La edición que hizo en su día Glénat es una delicia. Tomo de más de 250 paginas con una a color y la tarjeta dorada de L. Más grande del estándar y tapa dura (recuerda a un libro más que a un cómic). El precio es de 15€ y aunque al no lo parezca, con la cantidad de letra e información que tiene, se amortizan.

Si os gusta este manga tanto como a mi, es una guía más que recomendable. Antes de que EDT tenga que destruir todo el stock de Shueisha, os ánimo a que os hagáis con ella.

Nota: 8,5

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Glénat y Joan Navarro

No suelo escuchar los podcast que hacen algunas webs/blogs, me aburren, pero debo confesar que con el último podcast de Misión Tokyo, he hecho una excepción, ya que entrevistaban a Joan Navarro y me interesaba por todo lo que está dando de hablar Glénat estos últimos días. Lo resumiré por puntos, ya que algunos me han llamado bastante la atención:

• Nos habla de la independencia de Glénat y como han tenido que llegar a esto después de que Glénat Francia quisiera prescindir de todas las filiales. Lo que me ha sorprendido más, es que Panini era quien más interesada estaba en comprar Glénat, y que seguramente hubieran prescindido de la mayoría de su catalogo y solo se hubieran quedado con las series de más éxito. Ya hay que tener HUEVOS por hacer lo que han hecho Joan y Félix en la época que estamos, que según palabras textuales "hemos hipotecado todo lo hipotecable", pero era la única solución que les quedaba, supongo.
• Tienen 3 años para mantener el nombre de Glénat y 3 años más para los títulos que publican actualmente (es decir, 6 años) pero que no quieren esperar tanto y seguramente el año que viene ya harán el cambio de nombre (a ver con cual nos soprenden xD)
• Dice que las licencias están más "fáciles" porqué a los japos les han bajado los clientes y los precios son mas económicos. Eso es muy buena señal, a ver que licencias anuncian de cara al 2012!
• Sobre el nuevo papel, no van a reimprimir los tomos de nuevo, a no ser que sea para otra edición o por corregir alguna cosa puntual.
• Yawara vende MUY mal en catalán, pero están esperando confirmación para ver si pueden editarlo en castellano, ésta y la de Fushigi Yuugi kanzenban, y piensa que la respuesta será positiva. También dice que han concretado sobre la nueva edición de Ranma, y que habrá colaboraciones en cada tomo sobre autores españoles y Rumiko Takahashi le hace mucha ilusión y es la que más interesada está en esto.
  

[Reseña Mangañol] La Canción de Ariadna

Y sigo con las reseñas de la Linea Gaijin. Al contrario de Bakemono y Himawari, La Canción de Ariadna si que fue una de las que me llamó la atención desde que se anunció. Su argumento ambientado en la Antigua Grecia y el dibujo que recordaba al shôjo clásico fueron los alicientes para comprarlo. Y no solo eso, ya que gracias a la B's Log ya conocía a Irene Roga con una de las historias que más me gustaban de la revista: "Ruta por Japón".

"Tras enviudar, el Rey de un pequeño reino al norte de la Grecia antigua se ha casado con una hermosa mujer extranjera. La hija del monarca, la joven princesa Ariadna, ve cosas extrañas alrededor de esa misteriosa mujer y nota que, desde la boda, su padre ya no es el mismo; se muestra extraño, como influido por una voluntad ajena. Por eso, cuando el rey le anuncia su compromiso matrimonial con el heredero de un reino que rinde culto a una maléfica Gorgona, Ariadna no duda en huir. Pero no huye sola, escapa junto a Órelan, su verdadero amor, y se desata sobre ambos una terrible maldición."

En la Canción de Ariadna nos encontramos con una historia de amor algo complicada ambientada en la Antigua Grecia donde la mitología griega pondrá las cosas difíciles a la relación de los dos protagonistas.
El planteamiento de la historia es bueno, pero falla en el desarrollo. La autora ha querido explicar mucho y se ha quedado corta, sobretodo hacia el final, dónde todo se resuelve de una forma muy precipitada. Aún así, tiene situaciones interesantes que te mantienen enganchado a la lectura.

Los dos protagonistas los he encontrado bastante sosillos, en especial Órelan. Lo pintan como un mujeriego y no muestra en ningún momento esa actitud, solo la de un chico valiente que lucha por la mujer que ama... no sé, lo he encontrado un personaje poco desarrollado y Ariadna igual... al principio se nos presenta a una chica valiente y con las ideas claras pero a medida que avanza la historia queda como un personaje super inocente... Respecto a los demás personajes como Atenea, la Gorgona y Cronos, me parecen mucho más interesantes, pero quedan muy en 2º plano.

Pero el punto fuerte de la obra es sin duda el dibujo. Un dibujo que recuerda al shôjo clásico con un diseño de personajes muy cuidado y diferenciado, muy acorde con la época en la que se ambienta, donde la autora le da más importancia a estos que a los fondos. Eso si, las escenas de acción no son su punto fuerte y la lucha con la Gorgona me dejó un pelín fría.

En definitiva, una obra que podría haber dado muchísimo más de si ya que el planteamiento es bueno y engancha, pero que se queda como un tomo de sucesos ultra rápidos. Recomendable si os gusta la época en la que se ambienta y los tomos únicos.

Nota: 6,5

[Reseña Mangañol] Himawari

Segundo tomo de la Línea Gaijin que reseño. En su día al igual que Bakemono, no me llamó la atención pero no por el dibujo, sino por esa descripción que le dieron al principio: "una historia que se sumergirá en una orgía de semen y muerte, violencia y sexo de todas las tendencias" que daba a entender algo muy diferente de lo que en realidad es... al fin y al cabo, las expectativas de esta obra eran muy altas y la insistencia de la gente hizo que al final la comprara.

"Período Bakumatsu. Himawari, una niña de cuatro años y su hermano mayor Shunya, de ocho, ven como un grupo de hombres asesinan a sus padres ante sus ojos. Aterrorizados, huyen a las montañas para salvar su vida, observando impotentes la gran nube de humo que levanta el incendio de su hogar.

Doce años después, los dos hermanos emprenden una minuciosa y sangrienta búsqueda de los responsables de la matanza de sus progenitores. Sus pesquisas los llevan hasta una de las prefecturas en las cercanías de Edo, una zona dominada por uno de los asesinos de sus padres."

Aunque no sea muy dada a leer historias de samurais, el tomo me ha sorprendido gratamente. Me esperaba una historia muchísimo más violenta de lo que es y aunque parte de una base muy tópica como es la venganza, la forma de desarrollarla es muy interesante y te mantiene enganchado al tomo hasta que lo terminas con más de un giro inesperado.

Lo que llama más la atención de la historia es su protagonista, Himawari. Una chica que solo piensa y vive por vengar a sus padres y se mueve por la sed de la venganza. Le domina el odio y la rabia para encontrar los asesinos de sus padres pero Shunya, el hermano, es un personaje mucho más racional y que hace de contraste con la personalidad de Himawari.

El punto negativo que le encuentro al manga y algo que odio al leer una historia que me está gustando, es que tenga un final abierto y alguna que otra incógnita por solucionar. No sé si la intención de la autora es que nos hagamos preguntas y le demos al coco, pero espero que Belén le de una continuación a la historia de Himawari.

Pero si hay algo que llama la atención en este tomo único es el DIBUJO (en mayúsculas). Tengo que reconocer que es lo que más me llamó la atención para darle una oportunidad y realmente es un dibujo 10, aunque se nota la influencia de Watsuki y sobretodo de Samura (como la propia autora reconoce en los extras). Tanto en dibujo, como en composición de viñetas y planos como en fondos, nadie diría que la autora es española. Todo está super cuidado: el diseño de personajes, la vestimenta, el paisaje... se nota que Belén se ha documentado muy bien para recrear dicha época, impresionante de verdad, y ha destacar el capítulo dibujado totalmente a lápiz.
Un detalle que me gustó son las portadillas con los 7 principios del bushido donde los kanjis están hechos por la misma autora. Lástima de la ausencia de color en la portada, pero con ella os podéis hacer una idea del arte de Belén.

En resumen, una historia que puede llegar a gustar a cualquier tipo de lector con una historia sólida y bien construida a pesar de dejar algunos interrogantes a gusto del lector, cumpliendo así la labor de entretener y enganchar, ya que al fin y al cabo, es lo que yo busco en un tomo único.

Nota: 7,5

[Reseña Mangañol] Bakemono

Primer tomo de la Línea Gaijin que he tenido el placer de leer y he quedado muy satisfecha y con ganas de más!

La vida de Mayu, una chica huérfana, apocada y tímida, da un giro radical cuando un buen día es adoptada por Evein, un cazador de Bakemonos afable y misterioso que tiene un hijo de su misma edad, Mafuyu, junto al cual comenzará su entrenamiento como futura cazadora. Poco a poco, nuestra protagonista irá descubriendo el misterioso pasado de su nueva familia y el suyo propio, empezando a atar cabos y responder preguntas que habían rondado su mente desde mucho tiempo atrás… mientras tanto, ¿qué se esconde tras los asesinatos del templo de la ciudad de Tale?

Si os tengo que ser sincera, cuando se presentaron las primeras obras de las cuales se componía la Línea Gaijin, Bakemono era una de las que no me llamó la atención... ni por argumento, ni dibujo, ni diseño de personajes... eso que fuera un mundo ambientado al estilo juegos de rol me echaba para atrás... llamadme rara, pero jugar a ellos me gusta y leerlos ya es otro cantar... pero lo que al final me decidió a darle una oportunidad fue la portada. Yo me dejo llevar mucho por el dibujo a la hora de comprar un manga (cosa que no debería hacer porqué me llevado más de un chasco...) pero fue el aliciente definitivo para comprarlo.

Bakemono empieza con un prólogo que te mantiene enganchado al tomo hasta que lo terminas. Las Xian Nu nos cuentan una historia de fantasía llena de acción, humor, misterio y algo de drama... una lectura que no deja indiferente y que te quedas con ganas de más. Los personajes están repletos de misterios, nada es lo que parece, aunque la protagonista, Mayu, no me ha terminado de convencer en carácter, le falta decisión, pero supongo que irá cambiando en los próximos tomos. Y ahí el "problema" o como queráis llamarlo.

Desde un principio los tomos de la Línea Gaijin se presentaron como únicos (a excepción de Dos Espadas), ya que dependía de las ventas que sus autores pudieran continuarlos o no, pero en el caso de Bakemono, la historia del templo queda resuelta, pero no la de los personajes... se nota que debe de continuar y espero que las ventas acompañen para que las Xian Nu puedan seguirla y terminarla, ya que puede dar mucho más de si y quedarles una obra redondita de principio a fin. Tengo entendido que pueden sacar hasta 2 tomos más, y espero que así sea porqué fue una de las novedades más vendidas de Glénat en el pasado Salón del Manga!

Respecto al dibujo, las Xian Nu tienen un trazo muy limpio. Ni extremadamente detallado ni muy pobre, además que no lo sobrecargan de tramas y dibujan el paisaje cuando es necesario sin recargar la viñeta innecesariamente. Cuerpos estilizados, chicas bien dotadas y chicos delgaditos pero con músculo y algo afeminados en las facciones de la cara. El único contra que le encuentro, es que las escenas de acción a veces son algo confusas.... pero por lo demás, es un dibujo con mucha personalidad que gana más en blanco y negro que en color. Un detalle muy bonito que me llamó la atención fue que aparecen todos los protagonistas de la Línea Gaijin en varias viñetas como extras. Lo cierto es que llaman mucho la atención =)

En definitiva, una obra de autoras españolas muy recomendable y que ya estáis tardando en ir a la tienda y comprarlo =D de verdad que no os dejará indiferente (y lo dice una mente shôjera como la mía en una obra que tiene muy poco del género que me suele gustar para leer en un manga)

[Reseña Manga] FIVE

FIVE es un shôjo de Shiori Furukawa finalizado con 15 tomos. En España ha sido Glénat la editorial encargada de publicarlo, cancelada en el tomo 11-

Hina es una chica que siempre ha ido de un colegio a otro a causa de los continuos traslados de su familia y que sueña con ser una estudiante como las demás. ¡Pero al llegar a su nuevo instituto, se encuentra con que la han seleccionado para la clase de los mejores, donde sólo hay chicos! Entre ellos, destaca un grupo de cinco que siempre van juntos...

Tuve la oportunidad de pillarme los 7 primeros tomos de 2ª mano hace ya bastante tiempo para darle una 2ª oportunidad, ya que la había empezado a leer por scans y no me había matado. Pues bien, normalmente, si leo por scans y no me gusta, luego al leerlo en tomo me convence lo suficiente, pero en el caso de FIVE no ha sido así.

FIVE es una historia shôjo harem de instituto, es decir, cinco tíos "enamorados" de una tía, de ahí el título FIVE = 5. Todo de situaciones absurdas que no llevan a ningún lado, como me ocurrió con Ouran Host Club, que no puede pasar del tomo 5. No las estoy comparando ya que parece que está última evolucionó a algo más serio, pero esa es la sensación que me ha dado tras leer los 7 primeros tomos. Los shôjo harem de instituto no son mi punto fuerte, así que tendré que aprender a pasar de estas historias.

Hina es una chica que a causa de los traslados, apenas tiene amigos ni capacidad para relacionarse, o eso es lo que pensamos tras leer la primeras páginas de la historia. Pues bien, de golpe y sopetón aparecen Los Cinco y se hacen amigos íntimos de ella, y ella de ellos, apenas sin dar explicación alguna de como a surgido una amistad tan fuerte entro los seis. Me da la sensación que este manga no tiene una linea argumental establecida. El tiempo pasa, si, pero tras 7 tomos los personajes siguen siendo los mismos que al principio y apenas sabemos nada de ellos (sólo de Takui y porqué hay un capitulo dedicado a él y su familia)

Todos son muy tópicos. Hina es una chica con determinación, pero aún así es de lo más inocente y despistada. Respecto a los cinco, cada uno tiene su etiqueta: El guperas, el misterioso, el listillo, el infantil y el gamberrillo. Nada destacable si tenemos en cuenta que normalmente en los harem estos son los prototipos de chico. Luego aparecen más personajes como Masato o los cuatro del consejo estudiantil que están ahí para líar la historia de mil situaciones absurdas más, y a causa de eso apenas se centra en los personajes, solo vemos pinzeladas de sus personalidades.

Pero si algo bueno tiene este manga, es su dibujo tan llamativo. Ya de por si las portadas son muy llamativas, no pasan desapercibidas en las tiendas, y por lo que puedo ver en obras anteriores de la autora, normalmente sus portadas e ilustraciones suelen ser de colores monocromaticos sin sombra alguna (algo que personalmente, me encanta). Su dibujo en blanco y negro es de la misma estética: juega mucho con el blanco y negro, y apenas usa tramas. Su trazo es muy suelto, pero peca de hacer rostros sin apenas expresión alguna (solo hace falta ver la cara de Toshi, es siempre la misma) y le da mucha importancia a la figura y poco a los fondos.

En resumen, un shôjo para entretener al lector con las aventuras y desventuras de esos 6 en su vida estudiantil, pero que personalmente no me ha gustado la forma en como lo ha enfocado y está enfocando la autora. No la seguiré, creo que con 7 tomos le dado suficiente oportunidad y a cada tomo que leía, me aburria más.

Nota: 4

[Resultados] ¿Qué series de la Línea Gaijin os interesan más?

En marzo, abrí una encuesta preguntado que series de la Línea Gaijin os interesaban más. La encuesta a durado 8 meses y han habido un total de 173 votos (poquísmos teniendo en cuenta el tiempo que ha durado) y la verdad es que me han sorprendido MUCHO los resultados.

No me esperaba que tanta gente votara por "ninguna". ¿De verdad creéis que ninguna merece una oportunidad? Espero que después os dejéis llevar por las reseñas y opiniones varias de la gente, y os pilléis el título que por argumento más os llame =)

1. Ninguna ~ 73 votos (42%)
2. Los Delirios de Ani de Andrea Jen ~ 41 votos (23%)
3. Himawari de Belén Ortega y Rubén García ~ 40 votos (23%)
4. La Canción de Ariadna de Irene Roga ~ 37 votos (21%)
5. Underdog de Nory y Black Velvet ~ 31 votos (17%)
6. Bakemono de Xian Nu Studio ~ 28 votos (16%)
7. Lêttera del Studio Kôsen ~ 27 votos (15%)
8. Dos Espadas de Kenny Ruiz ~ 19 (10%)
9. Todas ~ 13 votos (7%)

Curioso que las 3 obras que van a salir en el Salón son las menos votadas. Sé que eso no significa nada, pero ya es casualidad. Me esperaba que Los Delirios de Ani fuera la más votada, pero no que Himawari también estuviera casi empatada con ella! Pos nada, tenía mis dudas con la última, pero estos 8 meses ha habido tiempo de sobras para decidirme, y estoy convencida que de las 7 obras, me pillaré 5.

[Reseña Manga] Subaru

Subaru es un seinen catalogado de josei por Glénat, de 11 tomos que salieron por allá en el 2003 y que hace un año lo redistribuyeron a 4€ de los casi 9€ que costaba originalmente cada tomo. Tiene una secuela nombrada "Moon", que sigue abierta en Japón y que Glénat no tiene intención alguna de publicar, ya que si la están redistribuyendo es porqué en su día no vendió nada bien.

Subaru trata de una niña cuyo hermano agoniza en el hospital y para intentar distraerle de su dolor, empieza a bailar en su habitación. De esta manera, descubre su pasión por el baile y que tiene aptitudes para convertirse en una bailarina prodigiosa.

Nos encontramos con un spokon en toda regla. Por mucho que el ballet sea baile y no deporte, las características son las mismas: Superación personal y enfrentamientos varios.
Subaru es una chica que a causa de la enfermedad de su hermano, descubre que sirve para el baile y a partir de ahí, en su vida se encontrará con distintas personas que le harán sacar todo su resplandor en el ballet... pero atención, se ve que con tan solo 15 años, consigue cosas que, bailarinas profesionales no habían conseguido nunca! Y eso que apenas se tomaba la clases de ballet en serio!

Subaru es una protagonista que le falta carisma, no sabe que hacer en la vida y su personalidad es tan emo que dan ganas de darle de ostias para que espabile. Si, a causa de la petarda de la protagonista le cogido manía al manga y he tardado SEMANAS en leerlo entero.
No me ha gustado ni la protagonista, ni como han enfocado la historia. Subaru es la absoluta protaognista, y cuando parece que un personaje vaya a ser importante, zas, desaparece de la nada y apenas vuelve a tener importancia.

El primer tomo me encantó, quedé muy contenta con la lectura, pero a partir del 2º cuando Subaru ya es mayor y tiene la personalidad que tiene, dejó de interesarme y cada capitulo que leía se me hacía un mundo. La historia está dividada en dos partes y según los comentarios de la gente, la primera parte es mejor, pero que queréis que os diga, a mi personalmente las 2 partes me han parecido igual de aburridas... encima con ese final tan abierto que no sabes si Subaru seguirá adelante o se estancará en su propia mierda. En serio, no he visto protagonista tan pasiva después de Bella de la saga Crepúsculo.

Respecto el dibujo... las portadas son horribles, en serio, algunas dan muchísima grima, y en cambio las de su secuela, "Moon" son mucho más bonitas en su mayoría. Sobre el dibujo interior... es muy expresivo a pesar de que el autor tiene un trazo bastante tosco, pero los personajes están bien diferenciados y sin mucho detallismo en las viñetas, puedes introducirte perfectamente en la danza que hacen.

En resumen, que no ha sido la historia que me esperaba, me ha defraudado muchísimo en general, y no es una serie que vaya a gustar a todo el mundo por la temática del ballet y su protagonista tan apática.

Nota: 5

[Reseña Libro] L change the WorLd

Autor: M
Editorial española: Ediciones Glénat
Año: 2007
Nota general: 4
Argumento: Habiendo escrito su propio nombre en el cuaderno de la muerte, L cuenta con apenas 23 días para librar su última batalla. Un grupo de eco-terroristas planea utilizar un virus cien veces más potente que el Ébola para erradicar de la Tierra a su principal factor contaminante: el ser humano.

Reseña: Antes de nada, advertir que este libro es una continuación de los Lives Actions de Death Note que terminan de una forma un poco distinta a la historia original. Así que si tenéis intención de leer la novela sin ver las pelis, no pillaréis el porqué a L le quedan 23 días para morir.

En esta novela nos encontramos con una trama típica de "polis y cacos", es decir, malos que quieren destruir la humanidad y los buenos que intentan detenerles. Yo no soy muy dada a este tipo de argumentos, la gran mayoría me suelen aburrir, pero este libro se lleva la palma.
No tiene nada de enganche, encima es super pesado de leer, no sé si es por la narración o por la trama en general, pero todo lo que pasa es un coñazo. Con deciros que tardé 3 meses en leerla y eso que no llega ni a las 200 páginas... sólo la terminé para convencerme y deciros que es de lo peor que he leído en muchísimo tiempo.

No hay ningún personaje que te llegue en el alma, no son planos, pero es que tampoco tienen nada que digas: "¡como mola!" y si os digo que ni L se salva... el L que nos describe M, el autor, no tiene nada que ver con el L original... ¿desde cuando L sonríe y acaricia la cabeza de una niña? En mi mente este no es L, es un personaje influenciado por algunas características del L original...
Y le puesto un 4 de nota, por la magnífica edición de Glénat... tapas duras y con una muy buena edición interior. Encima las ilustraciones de la portada, contraportada y una interior son del magnífico Obata (click aquí), pero de verdad, no os gastéis 15€ en ella, no vale la pena.

En definitiva, que no le recomiendo este libro a NADIE, ni al más fan de Death Note de la faz de la Tierra (yo me considero muy fan de la serie, y lo he demostrado varias veces, pero mi fanatisimo tiene un límite), si hasta se me han pasado las ganas de ver el Live Action basado en la novela...

[Reseña Manga] Calling You

Ya me falta menos para finiquitar todas las lecturas que tenía en casa de tomos únicos =) Esta vez es el turno de Calling You, un tomo único catalogado como seinen guionizado por Otsuichi y con el preciosismo dibujo de Hiro Kiyohara.

La historia trata de una chica, que al ser poco social con la gente, no tiene móvil. En los tiempos que estamos todos los adolescentes usan estos aparatos y por eso ella se imagina que tiene uno... hasta que ese móvil imaginario suena de verdad y puede hablar con la persona que hay al otro lado de la linea.

Este tomo único, cuando salió en su día, no me llamó nada la atención, hasta que leí opiniones buenísimas de él... y como yo soy débil a los comentarios positivos, tuve suerte de hacerme con él en una compra de 2ª mano hace ya varios meses.
Y lo dicho, no sé si es que estoy en modo conformista últimamente, pero me ha encantado, y se ha convertido en uno de mis tomos únicos favoritos.

Ese toque paranormal en la historia hace que te enganche, y aunque no se termina de explicar del todo bien el motivo por el cual ocurre, uno se puede adentrar en la historia perfectamente y engancharte hasta el final, que por cierto me dejó un sabor agridulce... demasiado dramático todo, aunque eso no quiere decir que me parezca mal, pero no sé, no me lo esperaba.

La historia únicamente nos presenta a dos personajes y un tercero que queda como el "consejero" de ambos. Así pues, en los 5 capítulos que se compone el tomo, solamente se centra en su relación y el por qué de sus traumas, así que no quedan como unos personajes planos, ya que en 5 capítulos hay páginas suficientes para desarrollar la relación y los sentimientos de ambos.

Un tomo único MUY pero que MUY recomendable si queréis leer una buena historia, con un dibujo sencillo pero muy cuidado, y que os haga emocionar con el punto de dramatismo que tiene hacía el final. Y ahora, "gracias" a Glénat, me va a costar encontrar Missing Holiday y Goth del mismo Otsuichi... pero no me daré por vencida, así que espero tenerlos pronto!

Nota: 8

[Reseña Libro] Another Note: El caso del asesino en serie BB de Los Ángeles

Título original: Another Note: Los Angeles BB Renzoku Satsujin Jiken
Autor: Nisio Isin
Género: Thriller, Misterio
Editorial española: Ediciones Glénat
Año: 2006
Nota general: 8
Argumento: En la ciudad de Los Ángels se están cometiendo una serie de asesinatos en serie y L, el detective más famoso de la historia debe resolverlo. Para eso cuenta con la ayuda de Misora, agente del FBI que está temporalmente fuera de servicio. Entre los dos irán descifrando las pistas que ha puesto el asesino en los distintos crímenes que ha cometido hasta que den con él.

Reseña:
Primero de todo debo avisar que aunque los acontecimientos que se cuentan aquí sean anteriores a la historia real del manga, está narrado por Mello, con lo cual, suelta una gran cantidad de spoilers importantes de la serie original. Así pues, debéis leer esta novela si antes habéis leído Death Note.

La historia se sitúa en la ciudad americana de Los Ángeles. Allí nos encontramos con un asesino en serie, que a primera vista puede parecer un tipo cualquiera pero que es mucho más complejo de lo que aparenta... y todos lo crímenes que comete son por una razón que se desvelará hacia la mitad de la historia. Pero la protagonista absoluta en esta novela es Misora. Si en el manga os quedasteis con las ganas de saber más de esta mujer, aquí la veréis en acción. El personaje de L, os podría decir que es secundario pero a la vez no. Los que adoréis a L, estoy convencida que su forma de ser tan pasota y su tono tan irónico de decir las cosas, os volverán a sorprender en la novela.

El autor a sabido captar perfectamente la esencia de estos 2 personajes de la historia original de Death Note y plasmaros en forma de narración. Quizá a muchos esto es lo que os tiraba para atrás a la hora de comprar la novela, pero nada más lejos de la realidad: es como si estuvieras leyendo Death Note, no puedes evitar ver en ese libro, el excelente dibujo de Obata y la genial personalidad de L que le dio Ohba.

Nisio Isin nos cuenta una historia muy bien llevada y pensada hasta el último detalle. Con un giro argumental que os dejará con la boca abierta. Yo no puede evitar soltar un grito en cierto momento de la lectura, y con la personalidad de L, soltar más de una carcajada. Eso si, el único punto negativo que le encuentro, es que hay algunas cosas tan sumamente rebuscadas que pueden liarte... y hay que volver a releerlo para terminar de captarlo del todo.

La edición de Glénat es muy buena. Portadas duras, forradas con tela y con el título en tinta plateada. Tiene una buena traducción y maquetación y mantienen a color la portadilla del libro como os mostré aquí. Aún así, me parece muy abusivo tener que pagar 15€ con lo fino que es.

Es una lectura totalmente recomendada para los fans de Death Note, así que si os lo podéis permitir comprarla, o sino leerla de prestado en la biblio o de un amigo, pero estoy convencida de que os sorpenderá. Es más, yo soy una persona que tarda mucho en leer, y esta novela la leí en una semana. El autor sabe como mantenerte en vilo y engancharte.

[Encuesta] ¿Qué series de la Línea Gaijin os interesan más?

Ahora que en Pro Shôjo Spain han terminado el especial de la Línea Gaijin de Glénat con su apartado de FAQ's y entrevistas a cada uno de los 7 autores que la forman, abro una encuesta (columna de la derecha) para saber que series os interesan más.

La verdad es que todas tienen una pinta increíble después de leer todas y cada una de las entrevistas, y sé que más de uno acabará pillándolas todas, porqué se nota que todos los autores van a dar lo máximo para que su serie llegue a más gente.

Yo personalmente, antes de leer las entrevistas tenía claro que me iba a comprar:
- La Canción de Ariadna: Es la que más me llama por el argumento que tiene y porqué me encanta la época en la que está ambientada.
- Lêttera: Por su protagonista, creo que voy a disfrutar mucho de la lectura con una prota como ella xD
- Los Delirios de Ani: Me enamorado de las ilustraciones de Andrea, además, que la historia me parece de lo más bonita!

Y por culpa de las entrevistas, estoy en duda con Bakemono y Himawari, que seguramente tarde o temprano me las acabaré pillando... así pues, me interesan 5 de los 7 títulos que en principio tendrá la línea!
Dos Espadas y Underdog, no me terminan de llamar sus argumentos, no son mi estilo, pero supongo que también van a tener una gran aceptación a los que les vayan ese tipo de historias =)

Así que nada, haré durar la encuesta bastante tiempo... votar y comentar con cuales os pensáis hacer =)

[Concurso] Death Note Foto Challenge: Premios

A finales de la semana pasada me llegó el premio del Concurso de Death Note que organizó Glénat. No sé porqué, pensaba que llegaría más tarde... pero bueno, yo feliz de la vida de tenerlo ya en casita!

La verdad es que las ediciones son una pasada. PERO si el "How to read" no hubiera sido más grande que un tomo estándar y sin ser de tapa dura, no hubiera hecho falta que costara lo que cuesta, ya que a excepción de la tarjeta tiene una página a color (foto 1).
Eso si, me encantan las ediciones de las novelas! En especial la de "Another Note". La portada y contraportada son de tapa dura y está forrada de tela. El dibujo y los nombres de la portada son plateadas y con relieve. La de "L, change the WorLd" no está tan currada, solo es de tapa dura, pero me encanta las ilustraciones de la portada y contraportada. Ambas solo tienen una página a color (foto 2 y 3)

Eso si, a pesar de que son bastante finititas (las novelas) la letra es pequeña, y en Another Note, cada capítulo empieza con una ilustración. Ahora solo me falta leerlas y dar mi opinión XD
Son las primeras novelas que tengo basadas en manga... de momento aún no he probado con ninguna: Ni Emma, ni Trinity Blood, ni Detective Conan, y eso que las 2 primeras me llaman. En fin, ya os contaré.

[Concurso] Death Note Foto Challenge

Click en la imagen para ver las fotos

Un mes antes del Salón, la web de Glénat organizó 2 concursos para llevarse el How to Read y las dos novelas... yo participé en uno de ellos, y he ganado!

Uno de los 2 concursos consistía en enviar una foto que tuviera referencia a la serie de Death Note... pues bien, al leerlo pensé en una foto que tenía hecha de hace unos 3 años y me dije: Pos vamos a enviarla... total, por probar... y joder, quien me iba a decir que esa foto me haría ganar un concurso!

La foto la hice por probarme las medias a rayas que me mandó Fuuko hace 3 años por mi cumpleaños... y como no quería que la foto quedara sosa, le añadí el Death Note en medio... y voilà. La pasé a escala de grises, le subí la saturación para destacar más el blanco y el negro... y he ganado... ._. pero es una pena, porqué solo participaron 2 personas más! Con el premio tan suculento que tenía... pero no me voy a quejar no, mejor pa'mi, que coño! xD

[Glénat] Miya en Glob!

Pasar... ¡pasar y comentar!

La semana pasada fue Daiya, y por fin, después de 2 meses... mi turno!
Thank you Alejo :*
Deir, hice publi de PSS tal y como prometí MUAHAHA.

PD: Me hecho Facebook ._. no me lo creo ni yo.

[Glénat] Hataraki Man

Gracias al chivatazo de Sayuri en PSS, Glénat ha anunciado que publicará la obra más reciente de Moyoco Anno, autora de Sugar Sugar Rune.

Esta serie, también conocida como "Tokyo Syle", está siendo publicada en al revista Morning de la editorial Kodansha desde el 2004, recopilados hasta el momento 4 tomos.

Tiene una serie de anime de 11 capítulos emitidos en el 2006 por el estudio GALLOP y en el 2007 se estrenó un dorma de 11 episodios dirigido por Nagumo Seichi y Sakuma Noriko.

"Hiroko Matsukata es una mujer de 28 años de edad, fuerte, independiente, inteligente y muy trabajadora. Es editora en la revista semanal JIDAI, y sus colegas la llaman Hataraki Man (literalmente "hombre de trabajo") a causa de su dedicación al trabajo. A pesar de ser exitosa en el ámbito laboral, su vida no es lo que ella esperaba, dado que ocupa la mayor parte de su tiempo en las actividades del trabajo."

[Glénat] ¿Quién decía que Yawara no llegaría a España?

¡¡Siiiiiii!! Glénat a licenciado Yawara! (a los catalanes les sonará más el nombre de "Ginger" o "Cinturó Negre") y por el momento saldrá en catalán, aunque sabiendo lo que ocurrió con KOR seguramente irán intercalando los tomos cada mes (o eso espero, pq toda España tendría que disfrutar de éste estupendo seinen de judo *o* donde tenemos a chicas, y no tíos) y saldrá para el Salón del Cómic de Barcelona en junio.

Yawara! se publicó en la revista seinen Big Comic Spirits de 1986 a 1993 alcanzando un total de 29 tomos.

"La protagonista de este manga es la joven Yawara Inokuma (Ginger Inokuma para los catalanes), una chica de extraordinario talento para el judo gracias al severo entreno de su abuelo pero que únicamente aspira a ser una chica normal, a ir a la universidad y enamorarse. Pese a que el judo es para ella una molestia, no será capaz de dejarlo mientras su abuelo siga con la idea de que su nieta consiga la medalla de oro en los Juegos Olímpicos de Barcelona de 1992 y después de ser descubierta por un periodista que se obsesionará con ella, Matsuda."

Más me vale ir ahorrando, o poder conseguir un curro que me dure más de 2 semanas, pq es una serie que esperaba con muchísimas ganas desde que en su momento pude disfrutar del anime en catalán y que una vez me dijeron que Naoki Urasawa no quería que saliera en España pq se avergonzaba de lo que había dibujado de Barcelona (es cierto que relacionaba a Barcelona con toros y sevillanas, que poco tiene que ver esto aquí, pero se lo perdono, pq la historia me encanta! Aunque no pude aguantar las ganas y me spoileé el final xD)

Espero que salga en otra edición que no sea la de 29 tomos, pq me ocurre igual que Hanakimi... otra serie larga no... que después de TRC ya tengo suficiente T_T

A todo esto, me licencian Beck este año y ya me da algo, pq por una vez, deseo que me traigan shonen que no shojo XD
Y ya se con que serie empezaré hacer "mis animes a la catalana" XD

Fuente: MT

[Reseña Manga] KareKano

[en esta imagen Pero-Pero sale para comérselo *w*]

Título original: Kareshi Kanojo no Jijō [彼氏彼女の事情]
Título en español: Las cosas de él y de ella
Mangaka: Masami Tsuda
Tomos: 21
Género: Shojo, Drama
Año: 1995 – 2005
Revista: LaLa
Editorial japonesa: Hakusensha
Editorial española: Ediciones Glénat

Argumento: Yukino Miyazawa es una estudiante modélica, guapa, inteligente, amable... pero todo es pura fachada que ella misma crea para aparentar ser doña perfecta en el instituto y fuera de su casa, ya que en ella se muestra tal y como es en realidad, una chica vanidosa, caprichosa y con mal carácter.
Soichirô Arima es un chico guapo, atlético, inteligente, amable y de buena familia. Pero al igual que Yukino, es solo pura fachada, ya que su “yo” real sigue atormentado por los traumas del pasado causados por sus verdaderos padres.
El día en que descubren al verdadero yo del otro, deciden dejar de fingir y ser ellos mismos, y así, de una relación de rivalidad que empieza por parte de Yukino, pasa a ser una muy buena amistad y poco a poco va convirtiéndose en amor.

Opinión/Reseña: Este shojo nos cuenta las distintas historias de amor y amistad de los distintos personajes que van apareciendo a lo largo de la historia, centrándose en la principal de Yukino y Arima.
De buenas a primeras, Masami Tsuda nos introduce a 2 únicos protagonistas, Soichirô Arima y Yukino Miyazawa, 2 chicos perfectos ante la gente pero que esconden su auténtico yo por una serie de motivos, una por vanidad y el otro por traumas del pasado. Así pues, cuando sus caminos se cruzan, deciden dejar de fingir y mostrarse tal y como son en realidad. Pero les resulta más difícil de a lo que a simple vista aparenta, ya que no todo el mundo reacciona de la misma manera, y es así como se nos presenta los demás personajes que forman parte de la historia.
Puede que parezca un shojo sin muchas pretensiones, pero éste no es el caso de KareKano, ya que si por algo destaca este manga, no es por la historia, sino por los personajes que la forman. Seguramente el planteamiento inicial de la autora no era de alargarla tanto y centrarse en tanta cantidad de historias y personajes, pero vio que era un manga que podía dar mucho más de sí, y a pesar de ser un shojo largo, no se hace pesado ni le sobran tomos. Toca varios temas, como los malos tratos, la hipocresía hacía los demás, el afán de superación, la música, el teatro, el odio o la venganza. Cada personaje tiene su pasado, su presente y unas ambiciones de futuro y esto hace que la historia no decaiga y tenga un final como pocos.

Los protagonistas principales se salen fuera de los tópicos, en especial ella. Yukino es una chica con mucho carácter, perfeccionista y con las ideas claras desde el principio. En cambio Soichirô, a pesar de ser un chico seguro de si mismo, en realidad, resulta ser indeciso y con una personalidad muy oscura a causa del rechazo de su propia familia.
Pero no solo se nos presenta a unos protagonistas donde la historia se basa única y exclusivamente en ellos, los personajes secundarios, también tienen su personalidad definida y no los deja como simples secundarios.

Como le ocurre a muchas mangakas con series que han durado muchos años, la evolución del dibujo es notable. Los primeros 7 tomos el trazo es mas arcaico, pero a partir de ahí, deja de dibujar ojos grandes y caras redondas para dar paso a un dibujo un poco más maduro y cuidadoso, pero sin llegar a ser nada del otro mundo. Eso si, hay escasead de fondos y tramas, para centrarse más en los personajes y sus expresiones. Además, como le ocurren a muchas mangakas, peca de parecidos entre los personajes. Algo que destaca en el dibujo de Tsuda son sus personajes SD (Super Deformed) en algún que otro momento cómico.

En cuanto a la edición de Glénat, en este caso podríamos decir que es más bien floja. Mantienen la lectura oriental, y conservan todas las sobrecubiertas originales, incluso las solapas con las ilustraciones y todo muy fiel a la editorial japonesa, pero el interior ya es otra cosa. La traducción no es del todo fiel, ya que en este manga la forma de llamarse es muy importante, y desde un principio que los protagonistas se llaman con el nombre de pila, cuando deberían llamarse por los apellidos. Y sobre la edición, aunque el texto es correcto encima de los bocadillos y la tipografía también es la correcta, falla en el momento de la rotulación, ya que para no preocuparse mucho, ponen un cuadrado blanco encima de fondo para arreglarlo o dejan mucho dibujo sin hacer (en pocas palabras, que la persona que le tocó editar este shojo era un principiante XD)

KareKano es un shojo que no dejará indiferente a nadie que lo lea. El hecho de que sea largo, no quiere decir que sea repetitivo, además de ser un shojo de fácil lectura, toca muchos temas de la vida cotidiana, sea en el instituto, en casa o con la pareja y amigos. El hecho de que salgan tantos personajes con distintas personalidades y formas de actuar, hace que sea una historia mucho mas amena y para nada pesada.

¿Recomendarla? Si conocéis de alguien que la tenga, PEDÍRSELA *Miya os obliga* y sino, de verdad, COMPRAROSLA, he recomendado este shojo a muchísimas personas en estos últimos años y creo recordar que a ninguna de ellas les ha decepcionado (incluido mi novio, y eso que él es muy, muy shonero) que no os eche para tras la cantidad de tomos, porqué de verdad que no se hace pesada en ningun momento, es más, porqué tiene un final tan DIGNO que me hizo llorar, ni le sobran ni le faltan tomos, tal cual, termina como debía terminar.

Nota: 9,5

Galería de imágenes: COLORS - his and her Circumstances

[Reiji debía salir en la galería de imágenes, sin duda, el mejor de la historia, y no menciono quién es por los spoilers]